什么叫抽象派还原艺术家?

抽象艺术是艺术中最重要的概念。当艺术史上把个人意识作为艺术来呈现时，抽象便产生了。所谓的抽象即是“从像里抽离出”，所要表达的是：抽出了什么？从哪里抽出？还原成了什么？
可从现象、表现、宇宙大观（相）中抽出各艺术家的选择点，或还原成什么？从哪里抽是抽离的基础，是哲学的现象与表现，内在规律、原则等更多内容。
抽出什么？前提是与“像”有本质区别；
还原成什么？还原与前期的抽离活动有关联性。如从山中抽出断层、地貌等，并总结出地质特征，推导出低质形成年代。
所以，抽象是首先提出我愿怎么做，做什么？是艺术家的思维，哲学家想的更远，成为革命意识的体现。
  抽象是先做简化，到最后剩下些什么。而非从外面抽离出完全不同的东西。康定斯基：“最后剩下色彩，构成或作家本人的趣味”，是“像”被微观化了。即简单概念化，还没有脱离“像”，还是皮肤，而非血液、氨基酸。。。。。
  抽象至何处的讨论长达百年之久。
康定斯基的抽象分类
康定斯基是与毕加索同时代的艺术家，它的作品经历过具象与简化时期，早期作品受表现主义和立体主义影响。
1、轮廓和形状消失，只有独立而存在的色彩。西方古典主义认为最美的是“圆”，因它没有瑕疵与棱角，代表了美学的观念。康定斯基成功地从表现中抽出一种观念，确定唯美意识。他最成功的还是色彩，他认为色彩课不依赖与形体，画中有仿佛不带任何含义的色彩，哲学家认为色彩不是来源于对象，是对象的一个部分或因素，是来源于我心里上的“感知”。感知是什么？====“情绪”。哲学家认为情绪也是对象，是内在的，非外在的。
哲学家与艺术家经过近20年的交锋与反思才有所结果。
2、以“情绪”作为结果的表达还原方式成为抽象主义的一个重要派别===抽象表现主义。
康定斯基不再回答对象是什么，但其画中仍在还原成“像”，形状是表现美的东西。虽然，康定斯基带来了一个流派，但这并非抽象派的成功，最终还是从抽象中走出去了，还原到可识别的图像。
马列维奇
马列维奇把图像再简化为单元，继续沿着康定斯基创立的抽象主义路线走下去，简化至既唯美又简单。既然“形”不在担心时，将一块彩色还原成一个简单的东西，形成一个短暂的唯美而引发很多东西，形成了“极简主义”。
到此时，艺术家才基本解决了抽象主义与哲学家的争锋：艺术不需要还原成“像”，可以成为最简明的对象，形成一系列的艺术思想。
蒙德里安----抽象中的延伸
  蒙德里安冷静地看待着抽象主义的发展经历，从抽象简化色彩到用理性的方式形成作品。如方形色块的对比。一张图真的需要意义吗？蒙的回答是“不需要”，只要合理且美丽即可。他将画面变成了异常规整形状的色彩，成为一种需求平衡的关系。即理性的平衡。将画面彼此的关系协调到最好。蒙德里安的理性到可以用尺子去比例，仪器测试物体的反射率，甚至用公式去套（古希腊—1：1.625 的黄金分割点）。这是欧洲理性化的传统，他的画已彻底不能还原成对象了。抽象至此慢慢转化成熟，但艺术强调活力，如此冷静的东西难以体现“活力”。由此产生了表达善意与美好的争论。
  为了证明自己的画是“美好”，他将自己的艺术作品放到生活中去，成为生活艺术的一个手段。产生了实验的后果，如板式家具的出现，催生了一系列适用艺术细胞的发展。故蒙德里安的作品不尽是“善”的。它的作品被视为采用色彩分割、合成新作品，即“构成主义”。他的实用主义艺术意义课前，直接影响到今天的直观的设计领域。因此，蒙德里安也被尊称为“现代设计之父”。他把空间、构成分割开来，使繁复的东西简明、平面化。如“宜家”的用简明的构成拼接成各类复杂的家具。这种艺术的平民化（资本主义的代表），很容易扩散到平民阶层。
至此，艺术并非高挂在画廊的艺术品，而成为平面日常使用的工具，艺术走到了人们的身边。经过艺术的创新品创造了艺术走入民间的手段，才是蒙德里安的重要意义====先锋艺术。
从蒙德里安以后，艺术家与设计师的二者开始融合，社会地位得以平等，使工匠成为设计师，身份获得巨大提升。因此，这是蒙德里安带来的新变化：工匠==艺术家，只要能创造自己作品的都是艺术家。
以冷静的理性思维为基础的作品呈现相对规则化的抽象作品，叫“冷抽象”
鲍豪斯
   创立鲍豪斯艺术设计学院，在学校里，工匠与艺术家充分交流，产生了一批新兴的设计产品。他们关注的对象是：①“简明”的设计思想，穿础扁飞壮读憋嫂铂讥以便企业批量生产；②注重“人”去使用工具，如座椅的弧线设计，注重人体工程学；③前卫、创造性。
   以人的适应作为根本，贯彻蒙德里安将艺术品放入民间的思想，注意适用与使用者的思想。当普通人都在使用时即为流行开了。“和谐”首先是“合理”
   真正的工业设计是自鲍豪斯开始（我国明清简明家具）
抽象表现主义---罗斯苛
   色彩叠加中，把色彩发挥到极致，用何手段来装饰作品，仔细处理大小与边缘的关系，是介于表现与抽象之间的一个模糊的边缘，把自己留在画面上构成画面的一部分-----行为艺术。莫兰蒂的画都是有对象的，但在模糊对象来有意用“块”表达，尊重块的形状与大小。轮廓与黑白灰是什么？形象仅是一个简单的参与物，通过形状把握内在的标准，所有形状不都是主动的，是受画家抽象改变的。
   罗斯苛也被称为“洋八大”，自此，模糊化成为一种艺术主流。
   把生活哲学推向高峰的是莫兰蒂，卡纳解释了空间，莫兰蒂解释了抽象