花鸟画发展态势怎么样?

花鸟画是绘画千百年来表现自然的一种传统绘画手段。其独立画种早在唐代就形成了，并为历朝皇室及民间服务，现在能见到的主要表现在工艺品上、壁画及墓室文化中，形成绘画形式。

中国花鸟画是表达民族感情的一个重要载体。中国花鸟画自魏晋初创、盛唐发展、成熟于宋，至今已有其漫长的发展历程。从历史演进的复杂性去探析，艺术与社会发展，有时是艺术促动时代发展，时代反过来更促使艺术在表现语汇上的更迭创新。中国花鸟画作为传达民族感情的载体，必然要依附上述发展规律，在时代发展背景下进行自身再发展的创新实践，以适应时代对多样文化的欲求。求同存异，是当代世界文化发展的大的趋势。本文就当代中国花鸟画题材范围、空间、结构、色与墨的互动等诸个视角，在经年不辍的艺术实践基础上进行了理论上梳理与总结。

在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。花鸟画发展态势可观。